Летом 2026 года в интернете вышел очередной короткометражный просамарский фильм режиссёра Андрея Петрякова «Это было легендарно» (16+). Это комедия о приключениях местного экскурсовода Феди и приехавшего в Самару актёра Виктора Логинова, известного многим по роли Гены Букина. Как утопили ящик «Жигулёвского», чем Самара похожа на Порту, почему Подвалье – идеальное место для свадьбы, у Андрея Петрякова узнал Кирилл Ляхманов.
Режиссёр Андрей Петряков. Фото: Екатерина Ершова
Когда я спросил, где бы тебе было приятнее встретиться для интервью, ты назвал это место – Ульяновский спуск под пивзаводом. Почему?
Здесь особенный вид на Заволгу через катера, лодки, ОМики. Такого колорита нет в других городах. У нас в Самаре ты можешь сесть на лодку, переправиться буквально за пять минут в дикую местность и смотреть на цивилизацию в окружении песка, леса, под шашлычки. И это особенная история. Мы такой уклад жизни, когда люди утром просыпаются, садятся в катер и едут на работу по Волге, открыли только в прошлом году. Мне это очень понравилось.
А в «Это было легендарно» – это одна из ключевых локаций. Здесь наш герой Федя отчаливает за Волгу, сюда он причаливает, когда они встречаются с Виктором Логиновым. Потом они возвращаются сюда вдвоём после приключения на иммерсивной экскурсии.
Ну и вот именно здесь, где сидим сейчас мы, базировалась наша съёмочная группа.
«Здесь особенный вид на Заволгу через катера, лодки, ОМики. Такого колорита нет в других городах». Фото: Екатерина Ершова
Самый классный отзыв про «Это было легендарно», который ты слышал?
В «Художественном» был открытый премьерный показ. На него пришли три с лишним сотни человек, нам даже пришлось доставлять стулья. И вот после него мы выходим из зала, нас сотрудники кинотеатра спрашивают: «Что вы сделали со всеми этими людьми, что они выходили такие счастливые?». Это очень тёплый отзыв, который греет душу и даёт надежду, что наша история за лето может набрать обороты и стать ну если не народной, то по крайней мере найти своего самарского зрителя, который проникнется ещё большей любовью к городу.
Эта история для самарцев или для широкого зрителя?
Когда с Жигулёвским пивзаводом, к 145-летию которого и снимался фильм, мы обсуждали, каким мы видим это кино, говорили, что оно должно быть подарком для Самары, для жителей города. Мы, конечно, рассчитываем, что эта история как некий местный колорит может заразить и людей из других городов уникальным образом Самары, но в первую очередь фильм для местных.
«Нас сотрудники кинотеатра спрашивают: «Что вы сделали со всеми этими людьми, что они выходили такие счастливые?» Это очень тёплый отзыв». Фото: Екатерина Ершова
Перед съёмками «Это было легендарно» вы консультировались, опрашивали людей, за что они любят Самару. А за что любишь её ты?
Если говорить неэмоционально, мне очень сильно нравится старый город. Мы с семьёй живём в старом городе, у меня офис в старом городе, мы вот с тобой встретились тоже по сути в старом городе. Друзей из других городов я позову гулять в старый город. Рабочие встречи у нас будут скорее всего тоже в старом городе, и для людей это будет нормально. Это среда, где есть и рестораны, и работа, и отдых, и архитектура, где проходит жизнь, где есть Волга и пляжи – вышел с работы, спустился, искупался, вернулся. Всё это классно.
Ты согласен с тем, что у жителей каждого города есть свой характер, что самарцы отличаются от тех, кто живёт в Нижнем Новгороде, Ульяновске, Казани?
Мне кажется, в каждом городе есть, скажем так, волжские гедонисты. Но как будто именно мы очень сильно любим об этом говорить и этим самым культивируем в себе способность получать удовольствие здесь и сейчас. Вот просто у нас солнышко вышло, и нам много не нужно: достаточно собраться с друзьями где-то в классном месте, может быть, даже лучше куда-то поехать за город и всё – нам этого достаточно для удовольствия.
«Эта история как некий местный колорит может заразить и людей из других городов уникальным образом Самары, но в первую очередь фильм для местных». Фото: Екатерина Ершова
Я к тому, что заметна ли на фоне остальных самарская расслабленность?
Да-да, конечно. Я иногда называю нас латиноамериканцами, потому что всё очень расслабленно происходит не только по жизни, но иногда и в работе. И в работе это иногда становится сложностью, потому что можешь долго ждать какого-то результата, ответа и решение вопросов, по которым договорились. Поэтому часть команды на «Это было легендарно» у нас была из Москвы. Было важно присутствие ребят, которые задают тон, рабочий ритм.
Самара летом – это не рабочий город вообще. Например, среда здесь – это маленькая пятница и поэтому люди могут со среды до понедельника отдыхать, потом в понедельник нехотя выходить на работу, думая «а что на работе делать? поехали за Волгу и давайте поработаем оттуда».
«Мне очень сильно нравится старый город. Это среда, где есть и рестораны, и работа, и отдых, и архитектура, где проходит жизнь, где есть Волга и пляжи – вышел с работы, спустился, искупался, вернулся. Всё это классно». Фото: Екатерина Ершова
Большинство актёров, которые играют главные роли, кроме Логинова, играют самарцев. При этом сами они не из Самары. Насколько было сложно их погрузить в эту нашу самарскость?
По большей части получилось. Наш главный герой Федя. Его играет Никита Плахотнюк. Когда мы увидели пробу с ним, уже тогда поняли, что он наш на сто процентов и по амплуа, и по самарскости. Но мне кажется, что не всем актёрам удалось передать, что такое по-настоящему наше расслабленное мышление. Им как бы неоткуда было взять вот эту размеренность, неспешность в ответах, в реакциях. А пожить в Самаре, чтобы познакомиться с местным колоритом и вайбом, они не успевали.
Например?
Мне кажется, молодая пара – герои, которые отмечают за Волгой день рождения. Вот они могли быть ещё более расслабленными. В целом неплохо справились и свою роль в ансамбле отлично выполнили, но могло бы быть больше колорита, больше контраста между заволжской расслабленностью и погоней с суетой.
«Именно мы очень сильно культивируем в себе способность получать удовольствие здесь и сейчас». Фото: Екатерина Ершова
Обычные самарцы участвовали в съёмках?
Во время сцен на Ленинградской набранная массовка и обычные люди перемешивались. Мы просто в мегафон предупреждали, что идут съёмки, что сейчас поедет машина с самокатом.
Людям это особо не мешало, они скорее проявляли интерес. Было смешно, когда снимали сцену аварии с Виктором Логиновым, и он лежал на асфальте. Смотрю – почему-то очень много массовки. Потом, во время короткого перерыва, вся эта массовка собралась около Логинова, сфотографировалась и разошлась. Короче, оказалось, что это были обычные люди.
С негативом сталкивались?
Была только одна женщина, которая уже под конец смены подошла и настаивала на том, что она должна сняться в кадре.
Причину назвала?
Ну вот человек так решил. Она считала, что это её законное право. Раз здесь, на её улице, проходят съёмки, почему она не должна быть в кадре. Мне бы такую смелость по жизни, я бы заходил в любые двери вообще.
Как решили вопрос?
Ребята из нашей команды нежно с ней пообщались, пока у нас шла съёмка. Снимать её, конечно же, не стали.
«Не всем актёрам удалось передать, что такое по-настоящему наше расслабленное мышление. Им как бы неоткуда было взять вот эту размеренность, неспешность в ответах, в реакциях». Фото: Екатерина Ершова
Сцена погони на Ленинградской. С какой скоростью ехала машина?
Очень медленно. Думаю, где-то 20-25 километров в час. У нас не было возможности привезти каскадёров и организовать съёмку с перекрытием пешеходной улицы с полной массовкой.
На «Оке» ездили реальные актёры-здоровяки, которые вообще вспоминали, как управлять машиной на трёх педалях. На самокат иногда ставили дублёров, но в основном ездили Виктор с Никитой. Мы были готовы к тому, что вообще их двоих не поставим на один самокат, потому что это небезопасно. Но Виктор и сам загорелся этой идеей, и Никиту поставил.
Для Логинова это был первый опыт катания на самокате?
Вообще нет. Он очень уверенно всё делал. Вот этот прокат по городу, где он резко тормозит, ногу закидывает, ехал он сам.
Кроме «Оки», несущейся по Ленинградской, лично мне запомнился кадр, когда упавший с лодки ящик «Жигулёвского» эпично падает на дно. Где это снимали?
Это единственный кадр, который мы доснимали в октябре, когда уже было холодно. Мы с Лёней, автором сценария, надевали водолазные костюмы, брали обычную камеру GoPro и шли на Волгу. О том, чтобы воссоздать дно в каком-то большом аквариуме, мы с оператором-постановщиком думали, но мне показалось, что это сложно сделать достоверно, поэтому сняли на натуре. Там в кадре даже видно, как выплывают две рыбки – они реальные. Получилась отсылка к двум главным героям.
Про пиво в фильме. Логинов в кадре пьёт настоящее?
Я, честно говоря, не знаю. Но есть забавный момент: он по фильму берёт две полторашки. Проходит короткое время, у него уже одна и наполовину выпитая, и он говорит: «Хорошо». Где остальное? Мы задались этим вопросом на площадке, но подумали, что это же комедия, почему бы не оставить и так.
Мне кажется, что Виктор на съёмках настоящее алкогольное пиво не пил, а после бывало, но в пределах нормы. Больше всего ему нравилось «Венское». В целом, по тому, как он его пил, и с ним вообще ничего происходило, то есть он не пьянел, думаю, что и в сюжете он мог бы спокойно выпить настоящего пива.
«Во время сцен на Ленинградской набранная массовка и обычные люди перемешивались». Фото: Екатерина Ершова
Другие актёры употребляли?
Один человек из массовки, когда снимали отдыхающих за Волгой, ещё до выхода на площадку немножечко прибухнул, и мы его выгнали. Это просто нарушение этики и дисциплины. Да мы и в принципе снимали кино не про употребление алкоголя, а про приключения связанные с конкретным брендом. Для меня лично «Жигулёвское» – что-то доброе, что не вызывает потерю сознания.
Человек сильно пьяный был?
Немножечко, но по нему было заметно.
А как остальные? Расслаблялись?
У всех остальных актёров с этим было всё в порядке. Они понимают, что на площадке можно делать, что нельзя делать. Смена заканчивается, пожалуйста, если вы способны, идите погуляйте, но утром приходите в рабочем состоянии.
У нас Никита и ещё двое ребят, которые по фильму играли друзей, в реальности сильно сдружились, ходили гулять по Куйбышева, а после съёмок встречались уже в Москве. Кстати, было видно, что им хотелось бы в Самаре остаться на подольше. Многие люди, в первый раз приезжают к нам в город на короткое время, потому что нет никаких ожиданий. А когда узнают, что здесь очень много культуры, можно гулять с плавками, что тут интересные, добрые, весёлые, жизнелюбивые люди, им хочется сюда вернуться.
«Раз здесь, на её улице, проходят съёмки, почему она не должна быть в кадре? Мне бы такую смелость по жизни». Фото: Екатерина Ершова
Для чего вообще сейчас снимать кино про Самару?
В XIX веке город, как некую цивилизацию, определяло, в том числе, есть ли в нём театр или нет. Сейчас, мне кажется, есть ли у нас какое-то своё лицо, понятно ли оно, определяет кино. И для Самары это важно, потому что о ней много говорилось, как о промышленном городе, и это в масштабах России никуда не ушло. Мы же, вся местная молодёжь и не только, любим Самару, потому что это летняя солнечная пляжная природная история. Вот об этом всём: и об архитектуре в старом городе, и о том, что происходит за городом, кино может доступно рассказать.
В 2024 году ты говорил о планах снять «Зимнюю необычную».
А мы её сняли.
Как-то она незаметно прошла.
У нас не было бюджетов заниматься её продвижением. Сейчас она лежит в интернете, тысяч пять её посмотрели.
Вообще про зиму в Самаре сложнее рассказывать, чем про лето, потому что лето само по себе конкурентоспособно – не нужно придумывать ракурсы, достаточно выйти в старый город, посмотреть на то, как течёт жизнь, и ты понимаешь, что я хочу так же.
«У нас не было возможности привезти каскадёров и организовать съёмку с перекрытием пешеходной улицы с полной массовкой». Фото: Екатерина Ершова
Для того, чтобы сделать самарскую зиму привлекательной просто ракурса недостаточно. Катки есть везде, сноубордические резорты можно найти и получше. Единственное, что зимой очень колоритно само по себе – застывшая Волга и люди, которые гуляют по льду. Ты смотришь на город, стоя буквально на реке, и это удивительное впечатление.
После предыдущих твоих фильмов о Самаре «Необычная» (16+), «Она манит аномально» (16+) у меня, если честно, было двоякое впечатление. По картинке вроде бы всё хорошо, а вот содержание оставляло какое-то двойственное ощущение. Вроде и про Самару, но как-то не по-настоящему что ли, местами наиграно.
По «Необычной». Это была проба пера с художественной точки зрения. Мне кажется, эту историю любят больше за эмоциональную часть. «Она манит..» стала следующей ступенькой, уровнем выше. Да, много где не дожали, есть моменты, где не хватает вот этого «верю». Потом у нас вышел «Сбудется!» (16+), в котором были и профессиональные актёры и кастинг-директор. За этим уже было наблюдать, как мне кажется, гораздо интереснее. Сейчас – «Это было легендарно» – ещё более целостный проект.
Я считаю, что кино – это в каком-то смысле, как запуск ракет в космос. Ты не можешь думать, что вся работа и вообще твои труды настроены только на то, чтобы запустить вот эту вот одну единственную бандуру и всё. Кино – это какое-то количество неудачных запусков в том числе. В какой-то момент получается снять кино, которое соберёт восторженные отзывы не только лояльной аудитории, но и нейтральной. И мне кажется, от проекта к проекту мы с командой растём.
«Мы с Лёней, автором сценария, надевали водолазные костюмы, брали обычную камеру GoPro и шли на Волгу». Фото: Екатерина Ершова
Мы переместились во дворик Литературного музея. Как мне кажется, это одна из хороших киношных локаций в Самаре, и вы снимали здесь сцену с альпаками. А какие ещё в Самаре или области места для съёмок ты бы выделил?
В Тольятти есть яхт-клуб «Дружба» – очень кинематографичная история с маяком. Мне нравится большое пространство в Ягодном с видом на Жигулёвское море, которое в каких-то местах кажется бескрайним, действительно, морем. Если отойти от Волги, которая вообще отдельный мир, где жизнь кипит и бурлит, то в Самаре интересен для съёмок старый город и его архитектура. Улица Куйбышева просто безумно красивая с фасадами, которые как будто бы даже немножко разговаривают с тобой.
Ты снимаешь короткометражки про путешествия, а сам много путешествуешь?
Мне кажется, недостаточно. Из того, что понравилось и запомнилось – Подвальские террасы и «Альфа Глэмпинг», в котором ребята интегрировали свои «типи» (палатки-домики) в природную среду и сделали это с душой.
В целом я больше путешествовал за пределы Самарской области.
Какие места тебе прям залетели?
Мы были в Порту, в Португалии. Сказочный город, холмистый. С одной стороны – сам город, с другой – Атлантический океан. Архитектура – как из пиратских фильмов, очень красивая мозаика на домиках, которые хочется потрогать.
«Многие люди приезжают к нам в город без ожиданий. А когда узнают, что здесь много культуры, можно гулять с плавками, что тут интересные, добрые, весёлые, жизнелюбивые люди, им хочется сюда вернуться». Фото: Екатерина Ершова
Я себя поймал на мысли, что в чём-то таком мне хочется жить. Вот не работать, а именно жить. И Самара, мне кажется, немножечко похожа в этом на Порту. Есть улицы, где ты хочешь прикоснуться к зданиям, есть опять же пляжи. И, когда ты выходишь на улицу, есть ощущение, что тебе вдруг хочется просто жить – просто жить, никому ничего не доказывая. В этом Порту показалось мне братским по отношению к Самаре.
Твой основной заработок – продакшен?
Да. Мы сейчас хотим больший акцент сделать как раз на бренд-контенте, потому что кажется, что это современно и может партизански продвигать бренд. Плюс так мы получаем больше практики съёмки игрового кино.
Имеешь ввиду что-то типа того, что вы упаковывали в фильмы?
Да, это интеграция бренда, его смыслов в какой-то сюжет, за которым зрителю интересно следить и самое главное – он готов этим делиться в соцсетях, например.
Реклама – это другой жанр. Там у людей есть бюджет на то, чтобы три смены снимать, как падает майонез. У киношников таких денег и возможности такой нет. Реклама работает со зрительским вниманием через суперидеальную картинку, какое-то суперудивление. А кино – это история про то, что тебе нужно на протяжении получаса, полутора-двух часов удерживать внимание зрителя на истории, которая происходит с персонажем.
«Сейчас, мне кажется, есть ли у города какое-то своё лицо, понятно ли оно, определяет кино. И для Самары это важно». Фото: Екатерина Ершова
Но сейчас в рекламе, как и в кино, получить интересный проект с хорошим бюджетом стало сложнее, потому что денег не так много. Об этом все говорят. Может быть, было бы легче в какой-то момент откатиться назад и снова снимать мероприятия какие-то, свадьбы, но пока мы держимся.
Любимая реклама, которую вы сняли?
Я немножко гоню на тему того, чтобы реклама становилась вирусной. Для меня это маркер личного творческого успеха. Для «Мастерфабрик», компании которая производит диваны и мягкую мебель, мы сняли ролик «Пуф». Ребята садились, соответственно, на пуфы и делали звук «пуф», ударяя по ним. Мы собрали из этого короткий ролик с таким ритмичным «пуф…пуф…пуф-пуф-пуф», и это разлетелось из-за огромного количества репостов. Рекламные агентства стали разбирать ролик, как кейс для подачи рекламы.
Вот такие штуки мне нравятся – я что-то снял, другие люди присвоили это себе и захотели поделиться. И без разницы, реклама это или фильм. Я заморачиваюсь по тому, как выстроить диалог со зрителем. У меня реально есть творческое тщеславие, которое нужно периодически тешить и тешить тем, что люди смотрят мой контент и делятся им.
«Мы же, вся местная молодёжь и не только, любим Самару, потому что это летняя солнечная пляжная природная история». Фото: Екатерина Ершова
Раньше ты снимал свадьбы. Почему перестал? По деньгам это вроде бы выгоднее.
Я на тот момент жил в Москве, снимал за хорошие деньги. На какой-то из последних свадеб под конец вечера я стою, смотрю на этот шатёр, где проходит мероприятие… Там свет, музыка, веселье, а я понимаю, что мне эти люди безразличны. С тех пор я перестал этим заниматься. До этого я делал всё, как для родных людей: узнавал пару, готовился, мне хотелось рассказать их историю так, чтобы они ещё больше убедились в правильности выбора друг друга и получили положительные эмоции. Когда ты теряешь эту эмпатию – это как потерять рабочий инструмент. Я не мог снимать просто ради денег.
Ты был дорогим оператором?
По меркам Москвы нет. Это был вроде бы 2017 год, и я снимал за 50 000 рублей двухминутный ролик. В Самаре немного дешевле. Люди заказывали двух-трёхминутные трейлеры своей свадьбы, потому что мы им объясняли: зачем вообще фильм снимать, вы его всё равно никогда смотреть не будете. А трейлер, если он интересный, зайдёт и вам, и друзьям, и, возможно, даже совершенно незнакомым людям.
«Единственное, что зимой очень колоритно само по себе – застывшая Волга и люди, которые гуляют по льду». Фото: Екатерина Ершова
Если бы сейчас к тебе пришли молодожёны и попросили совет по съёмке, что бы ты рекомендовал? Что снимать, где?
В первую очередь, ни в коем случае не снимать в один день со свадьбой. Если хотите посниматься, сделайте это до. Потом ещё на свадьбе покажете эти фотографии или видео. Это же ваша вечеринка, ваш праздник. А то люди катаются весь день по разным локациям и чувствуют себя, как на работе. А потом ещё в шесть вечера этот банкет, чтобы уработаться до конца.
А если выбирать место, я бы посоветовал Подвальские террасы. Там и гостей можно в глэмпинге разместить, и с точки зрения картинки и вайба всё супер. Мне кажется, что такая свадебная вечеринка запомниться на всю жизнь.
В конце наш традиционный вопрос. Фишка Самары – это…?
Фишка Самары – это сочетание исторического центра с пляжной Волгой.
Фото обложки: Екатерина Ершова
В театре юного зрителя «СамАрт» используют необычные способы, чтобы актёры погрузились в роль. Например, экспедиции по Самарской области, во время которых они в прямом смысле проживают жизнь своего героя 24 часа в сутки. О том, на что артист готов пойти ради искусства и какие места вдохновляют, рассказала актриса «СамАрта» Вероника Львова.
Желания и мечты, как известно, имеют свойство сбываться прямо перед Новым годом. По крайней мере, так случилось у героя нашего интервью – совладельца фотостудии «f/0,95» и автопортретной «Моменты» Максима Мидзяева. Узнали у него, как решиться на открытие собственного дела после многих лет в большом бизнесе, зачем городу нужны автопортретные, не отнимают ли они работу у фотографов, подходит ли Самара для развития стрит-фотографии, и куда ехать за топовыми кадрами за пределами фотостудий.
В Самаре сняли документальный фильм о Безымянке. Автором идеи и одним из создателей является блогер и сотрудник Музея модерна Леонид Копылов. Поговорили с ним о том, какие локации появятся в документалке, почему Безымянка древнее, чем мы привыкли думать, и что в ней каждый может открыть для себя.
В Самарской области просто нечего посмотреть? Готовы с этим поспорить. Собираемся в путь вместе с Сергеем Семьяновым – инструктором по туризму и любителем песен у костра. Он точно знает, куда стоит отправиться начинающему туристу, что обязательно взять с собой в дорогу до Винновки и сколько денег нужно захватить в поход выходного дня. Это его история.
Комментарии ()
Написать комментарий