«Нулевая комната» продолжает показывать проекты молодых и перспективных самарских художников. Недавно здесь открылась выставка «Жжёное дерево» (12+) участника арт-объединения «Стая» Антона Антонова. Она стала манифестом, направленным против слишком «сложного и серьёзного» искусства. Мы познакомились с автором и узнали, почему он устал от бесконечных поисков смысла и в чём, по его мнению, заключается красота произведений.
Выставка «Жжёное дерево» (12+) участника арт-объединения «Стая» Антона Антонова. Фото: Дмитрий Бурлаков
Молодой самарский художник из объединения «Стая». Занимается созданием арт-объектов с помощью зеркал и других материалов, а также графикой. Его сольная выставка «Яарка края» (12+) впервые проходила в «Нулевой комнате» в 2022 году.
Если вы часто посещаете выставки современного искусства, то возможно уже привыкли, что на них для зрителей проводят кураторские экскурсии или медиации. На первых рассказывают об истории создания работ и смыслах, вложенных в произведения. Во-втором случае зрителям предлагают интерпретировать увиденное, то есть найти собственные объяснения и трактовки. Это как, если бы вам показали кляксы из теста Роршаха и спросили: «Что вы здесь видите?». Только выводы делаете вы сами. То есть экскурсия раскрывает авторский замысел, а медиация обнажает внутренние ощущения посетителя.
Это важно, потому что порой произведениям нужна чёткая трактовка. Они продолжают жить в информационном поле, ведь их обсуждают. Иногда рождаются споры по поводу темы и смыслов работ. Однако часто описание выставки бывает максимально абстрактным или перегруженным. Может показаться, что оно совершенно не отражает суть, а просто живёт своей жизнью отдельно от произведений.
Этот проект – отражение усталости художника Антона Антонова от перегруженной концептуальности, с которой часто ассоциируется современное искусство. Фото: Дмитрий Бурлаков
Выставка «Жжёное дерево» – это отражение усталости автора от перегруженной концептуальности, с которой часто ассоциируется современное искусство. Художник решил выразить свой протест против целенаправленного нагромождения смыслов. Антон Антонов ставит на первое место не концепцию, а красоту произведения.
Волнение в моём сердце вызвало то, что некоторые авторы относятся к красоте в искусстве более пренебрежительно, чем к концепции. Они ставят её, как мне показалось, выше красоты, делая упор на смысле и взаимосвязи. Красиво или некрасиво – это остаётся в стороне. Моя выставка-высказывание не объективна, она имеет субъективный взгляд. У красоты нет чёткого определения. Но всё-таки есть эстетика, на которую можно опираться. В моём творчестве – это форма и цвет.
художник Антон Антонов
За произведениями, которые написаны тушью, спрятаны таблички с высказываниями про арт-тусовку в Самаре, мыслями автора о том, как существуют произведения и почему появляются определённые послания. Фото: Дмитрий Бурлаков
За произведениями, которые написаны тушью, спрятаны таблички с высказываниями про арт-тусовку в Самаре, там можно увидеть мысли автора о том, как существуют произведения и почему появляются определённые послания.
Жжёное дерево в центре выставки символизирует уничтожение лишнего текста и смыслов в искусстве. Оно кажется безжизненным и ничтожным. Это мёртвое растение никогда уже не расцветёт, не принесёт плоды и не будет радовать взгляд. В воображении Антона концепция является деревянным тотемом, которому поклоняются авторы. Он этот тотем бросает в огонь, чтобы насладиться эстетикой пепелища.
Арт-объединение появилось в феврале 2023 года. Пять молодых самарских авторов решили творить совместно. Сперва они занялись стрит-артом, а потом начали перемещаться в пространство галереи. Недавно в «Нулевой» проходила выставка друзей Антона. Это проект «III» от троих художников «Стаи»: Ксении, Светы и Леи. Они представили необычную и минималистичную экспозицию, посвящённую аспектам психологии и способам самопознания.
Участники «Стаи» – это авторы, которые пробовали изначально уличные практики, создавали арт-объекты в городской среде. Например, Антон Антонов – художник-самоучка. Он начал заниматься уличным искусством в 2020 году. Тогда он размещал на улицах текстовые послания, рисунки и зеркала.
Антон Антонов – художник-самоучка. Он начал заниматься уличным искусством в 2020 году. Тогда он размещал на улицах текстовые послания, рисунки и зеркала. Фото: Дмитрий Бурлаков
Каждый представитель «Стаи» имеет собственный стиль. Некоторые участники являются студентами, которые обучаются живописи, а другие позиционируют себя как авторы музыки.
Антон считает, что у самарского современного искусства есть особый путь развития, но оно часто остаётся непонятым публикой. Диджитал-арт, перформативные практики и саунд-арт всё ещё остаются в тени.
Прошлую выставку делали девушки из нашего объединения. Перед её закрытием они провели перформанс, на котором было немного посетителей. Возможно, зритель не готов к такому или ему не интересны другие формы искусства, помимо холстов. Возможно, люди не видят в этом ценности. Мне кажется, что пройдёт время и публика привыкнет. Думаю, многое зависит от взаимодействия авторов и зрителей.
художник Антон Антонов
Посмотреть выставку «Жжёное дерево» можно до 6 октября на Ленинградской, 77.
Фото обложки: Дмитрий Бурлаков
Эпоха освоения космоса совпала с развитием архитектуры «советского модернизма». Одним из средств выразительности этого стиля стала мозаика. Монументалисты создавали произведения на фасадах и в интерьерах зданий. Тема космоса в творчестве художников занимала особое место, тем более в Куйбышеве, имевшем непосредственное отношение к покорению этой сфере.
В Самаре и Тольятти завершился фестиваль «Шостакович.ХХ век». Под занавес зрители увидели танец на музыку Десятникова в исполнении труппы театра «Урал Опера Балет», услышали Девятую симфонию Шостаковича и письма композитора в исполнении Сергея Маковецкого. О том, как это было и о впечатлениях участников фестиваля рассказывает Ксения Аитова.
На новую набережную Тольятти ехать стоит. Как минимум летом или ранней осенью уж точно. И вот почему мы рекомендуем это место к посещению: после реконструкции набережная в Автозаводском районе действительно может посоперничать с самарской. Прогулялись по обновлённым тропинкам, затестили скамейки-лежаки, покатались на самокате и насладились панорамным видом на Жигулёвское море.
В Музее Модерна открыта выставка «Строитель Самары» (0+). Она посвящена известному архитектору Александру Щербачёву. Авторы решили раскрыть три главные темы его отношений с нашим городом. Посмотрели, что у них получилось.
Комментарии ()
Написать комментарий