21 апреля 2025, 14:06

От промысла к совриску: художник Филипп Герасим и его жостовская роспись

«Современное жостово» (12+) – это новый выставочный проект, который представили в культурном центре «ЗИМ Галерея». Молодой художник Филипп Герасим переосмыслил традиционную роспись. Его работы – это микс народного промысла, абстракции, сюрреализма и различных экспериментов с материалами и техниками. Узнали у автора, зачем делать традиционное ремесло вновь актуальным и востребованным.

Художник Филипп Герасим. Фото: Екатерина Жевак

Филипп Герасим

Родом из Тольятти, но последние несколько лет жил и работал в Санкт-Петербурге. Творческий путь художника начался с увлечения граффити и стрит-артом. Затем автор переключился на галереи и работу в рамках мастерской. В 2025-м году Герасим вернулся в Тольятти, куда привёз избранные работы, созданные в разных странах. Они вошли в экспозицию «Современное жостово».

История букетов на подносе

Чтобы понять современную интерпретацию жостовской росписи, нужно обратиться к её истокам. Этот русский народный художественный промысел возник в 1825 году в деревне Жостово Московской области. В начале XIX века сразу в нескольких деревнях и селах Мытищинского района открылись мастерские, в которых расписывали лакированные изделия из папье-маше. Но этим художники не ограничились. Например, братья Вишняковы стали одними из первых продавать расписные металлические подносы.

После революции в стране организовали артели, которые продолжили эту традицию. В 1928 году появилась большое объединение под названием «Металлоподнос». В это же время в жостовскую живопись планировали внедрить актуальные советские темы и сюжеты, но художники оставались верными классическому подходу.

Выставка «Современное жостово» в культурном центре «ЗИМ Галерея». Фото: Екатерина Жевак

В 1960-х начался новый этап промысла. Изделия мастеров получили статус уникального народного искусства. Их начали представлять на различных выставках.

Сегодня жостовскую роспись можно узнать по основным чертам: изображение цветочного букета, растительного орнамента, традиционный чёрный фон, который иногда заменяют красным, синим или зелёным. Также чаще всего мастера украшают именно подносы разных форм. Часть из них изготавливают на фабрике с помощью пресса, а другие по старой традиции – вручную.

В декабре 2025 года исполнится 200 лет мастерской, которая расположена в Жостово.

Новый взгляд

В 2018 году Филипп Герасим решил заняться актуализацией и переосмыслением русских росписей. В то время художник считал, что имеет безграничные возможности и достаточно хорошо освоил живопись. Филипп жаждал новых экспериментов и вызовов. Около полугода он искал тему, которая могла бы быть полезна для общества.

Художник объединяет в своём творчестве традиционную технику жостовской росписи с абстракцией, сюрреализмом и различными творческими экспериментами. Фото: Екатерина Жевак

Почему художника привлекла именно жостовская роспись? Есть же ещё гжель и хохлома. Оказалось, что выполнить их технически намного проще. Филиппу Герасиму хотелось заняться более сложной работой, создать что-то реалистичное, гибкое, живое. Процесс самообучения он начал с видеороликов, которые есть в свободном доступе. Этот материал помог Филиппу понять, как правильно подойти к ремеслу и внедрить его элементы в свои работы.

Я занимаюсь актуализацией и переосмыслением русских росписей. Первая работа – «Геометричное жостово» – представляет собой микс собственной стилистики и народного промысла. Затем я понял, что роспись органично смотрится не только на холстах, её можно интегрировать в одежду, архитектуру и так далее. В 2019 году я начал делать коллаборации с разными питерскими брендами. Затем был проект, с которым я принял участие в международной выставке. Одна из картин выставлялась в Канаде.

художник Филипп Герасим

В экспозиции представлены избранные произведения, написанные в разных концах света. У многих работ есть отличительная черта – динамика. Узоры будто двигаются по поверхности холстов, сталкиваются и расходятся. Здесь можно увидеть цветы, которые словно растекаются как блики на полированной поверхности. Также в картинах спрятаны силуэты птиц, летящих на фоне растительного орнамента и переплетающихся с ним.

Многие работы Филиппа Герасима отличает динамика, когда узоры будто двигаются по поверхности холстов, сталкиваются и расходятся. Фото: Екатерина Жевак

Я привык интегрировать окружающую среду в своё творчество. Мне кажется, что при выборе росписи на меня повлияло то, что я родом из Тольятти. Думаю, что сейчас важно затрагивать культурный код нашего народа и актуализировать эту историю.

художник Филипп Герасим

В экспозиции можно увидеть оригинальный металлический поднос, выполненный в 1980-х годах на Жостовской фабрике декоративной росписи. На нём есть подпись художника. Автограф напоминает о том, что традиционное искусство в советское время перестало быть безымянным. Несмотря на распространённость росписи, она является уникальной, так как выполнена вручную.

Посетить выставку можно до 4 мая. Вход свободный. Адрес: Самара, Ново-Садовая, 106, к155.

Фото обложки: Екатерина Жевак

Комментарии ()

    Рекомендуемое

    От павлинов до амурских тигров: кого можно увидеть в самарских зоопарках и питомниках
    24 мая 2024, 08:45
    От павлинов до амурских тигров: кого можно увидеть в самарских зоопарках и питомниках

    Общение с животными поднимает настроение и делает нас добрее. В Самарской области много зоопарков, питомников и эко-ферм, где можно увидеть и покормить усатых, пернатых и хвостатых. Рассказываем, где умиляться и заряжаться серотонином.

    Панно «Радость труда». «Оживление» 100-метрового гиганта
    22 сентября 2022, 12:42
    Панно «Радость труда». «Оживление» 100-метрового гиганта

    Мощный по своему размаху и монументальности памятник находится в конце «Итальянского сквера» возле Дворца спорта «Волгарь» в Тольятти. Долгое время панно из огромного количества кусочков смальты было скрыто забором и незаслуженно вообще никак не обращало на себя внимание. В сентябре 2022 года его начали приводить в порядок. Мы отправились в Тольятти, чтобы пообщаться с реставраторами и узнать, в чем же ценность этой огромной советской мозаики.

    «Дракон», «Эдем» и «Анатомия души» на международной выставке «Семь смертных грехов»
    20 февраля 2024, 16:25
    «Дракон», «Эдем» и «Анатомия души» на международной выставке «Семь смертных грехов»

    В областной библиотеке представили грандиозный проект, в котором участвуют более 100 художников. Их работы заняли сразу два пространства - на первом и втором этажах. Главной темой выставки стала борьба искусства против семи грехов: гордыни, жадности, гнева, зависти, блуда, чревоугодия и уныния. Кто победил в этом «сражении»? Делимся впечатлением о выставке «Семь смертных грехов» (16+).

    Всё как у людей: о чём выставка «Жизненный цикл фотоальбома»
    17 августа 2022, 10:45
    Всё как у людей: о чём выставка «Жизненный цикл фотоальбома»

    Есть такая традиция - пересматривать старые фотоальбомы. Эта, почти, реликвия хранится у многих годами, передаётся из поколения в поколение. Но мало кому приходило в голову изучить снимки и их систематизировать. Исследованием феномена решили заняться сотрудники Самарского литературного музея. И вот, что у них получилось.