Здесь вам расскажут то, чего вы никогда не знали про стеклоблоки. Создатели выставки «Ламповый блок» (12+) в «Нулевой комнате» предлагают поностальгировать по прошлому, вновь оказаться в стенах детского санатория, советской поликлиники или в подъезде панельки. Мы решили пуститься в это путешествие вместе с лирическим героем.
Ждать особо ярких впечатлений от выставки не нужно. Она больше похожа на душевную беседу со старым другом. Его история сопровождается визуалом - стеклоблоками разных цветов и фотографиями мест, где они встречаются. Экспозицию дополняет стекольный звон, похожий на мелодичные колокольчики.
Сначала мы сталкиваемся с приятной стороной воспоминаний героя. Они из детства и связаны с домом, школой, уютной столовой. Потом с соседями по лестничной клетке. Затем лирический герой переходит в более депрессивное состояние. Оно, скорее всего, ближе именно этим холодным и безжизненным стеклам. Автор рассказывает о своем ненавистном колледже.
Параллельно нам предлагают посмотреть на мрачные урбан-пейзажи: заброшенные заводы, плакаты с Лениным, снесённый торговый комплекс «Колизей», темный подъезд высотки, ТЭЦ. Тут даже космодром «Байконур». Фото промышленных объектов должны усиливать эффект. Но этого не происходит, они выглядят чужеродно, будто экспонаты с другой выставки. Скорее всего, здесь не хватило стеклоблоков и инсталляций.
Нам показывают лишь то, как сегодня применяют эти материалы - из них можно сделать светильники или горшки для цветов. А ведь для выставки в Самару специально привезли 350 стеклянных блоков общим весом почти в тонну. Собирали их в заброшенном санатории. При таком масштабе можно было развернуться, создать что-то необычное и концептуальное. Тем более, грех не воспользоваться игрой света и тени, преломлением лучей в блоке.
Но задача у организаторов была другой, они решили просто привлечь внимание к исчезающим предметам дизайна и подарить им вторую жизнь. Уникальность объектов в том, что они просто бесследно уходят из нашей жизни.
Выставку можно советовать тем, кто решил немного поностальгировать. Она работает до 21 августа на Ленинградской, 77.
Такие стеклоблоки уже не производят и точно не будут. Их ценность высока, так как использовать повторно никто не собирается. Стеклоблок не идеален во всём, часто он очень неровный. Его создавали с помощью металлической формы, в которую заливали раскалённое стекло. Потом подгоняли вторую половинку формы и соединяли с первой. Образовывался шов для спайки, часто он расползался. Поэтому стены в советское время получались кривыми. Также внутри блоков можно найти мусор, пузырики, подтёки. Стачивались ребра, которые должны удерживать цемент. Почти все наши находки имеют сколы, потому что их ставили крайне небрежно.
Вообще традиция выкладывать стены из стекла возникла больше 100 лет назад. Сначала Гюстав Фальконье изобрел свой кирпич, который начали использовать в старых домах Санкт-Петербурга, Швеции и так далее. После этого традицию решили продолжать в советское время.
Помимо стеклоблоков можно сохранять предметы искусства того периода. Если говорить, например, о крупных заводах, то на каждом был свой художник, который отрисовывал агитационные плакаты, таблички и все в таком духе. Зачастую они выглядят достаточно интересно. Но это на любителя - коллекционера.
Предыдущее поколение относилось с обыденностью к таким вещам, поэтому молодежи они не передают их ценность, а нам интересно. Мы любим модернистскую архитектуру, брутализм - как ее ветвь. Хотим плавно уйти в эту сторону, проектировать маленькие бетонные копии зданий и предлагать их как сувенирную продукцию.
автор выставки Дмитрий Майоров
Стеклоблок - предмет интерьера, который был в советское время практически везде. Так в чем же его уникальность? Во-первых, это ресайкл, так как создавался блок из битого стекла и вполне успешно потом использовался в дизайне. Во-вторых, он давал помещению определённую атмосферу. Свет, проходя через слои стекла, был не таким резким. Он плавно рассеивался. Возле такого окна или стены всегда сохранялось тепло. В-третьих, оригинальный блок - носитель информации о прошлой жизни, о том, как вели свой быт люди 50 и 60 лет назад. Его эстетика - грубая и простая, заставляет задуматься о мировоззрении наших родителей, бабушек и дедушек, которые были сплошь окружены подобными однообразными предметами. Цветные стеклоблоки в то время были редкостью. В основном они имели голубой оттенок. Бутылки из такого стекла выпускали огромными партиями в СССР.
Фото: Андрей Савельев
В «Нулевой комнате» показали движущиеся, шуршащие и звенящие работы художницы Анастасии Крохалёвой. Увидеть их можно на выставке «Голоса твои – уши мои» (0+). В Самаре редко показывают что-то подобное. Мы пообщались с художницей и узнали, как связаны между собой искусство, психология и механизмы.
Считаем, что прочтение пяти лучших текстов про спорт вполне можно приравнять к одной кардио-тренировке (но только на праздниках). Рассказываем про то, как ходили в новый Дворец спорта, в чём смысл кёрлинга, где и как заниматься спортивным ориентированием и реально ли обучиться яхтингу во взрослом возрасте.
У каждого самарца и туриста наверняка есть фотографии с Ленинградки, у «Ладьи», на фоне театра оперы и балета или на набережной во время заката. Лето – это отличная возможность устроить «охоту» за небанальными кадрами в самых необычных местах и при любой погоде. Редакция «Кому на Волге» подготовила ТОП-8 крутых локаций для ваших кадров на память.
Галерея SPACE13 представила выставочный проект, который объединил 25 авторов из разных городов России. Художники решили показать грань, где реальность переплетается с фантазией и появляется новый мир. «Музей ложных воспоминаний» (16+) – это истории, которых, возможно, никогда не было, но при этом они могут казаться знакомыми и родными. Мы посетили выставку, чтобы окунуться в коллективную память, и делимся впечатлением.
Комментарии ()
Написать комментарий