В «Открытом пространстве» на площадке областной библиотеки открылась выставка Автандила Андриасова (6+). Автор уже много лет страдает от миопатии – мышечной атрофии, но продолжает писать холсты. Мы отправились на выставку, чтобы увидеть работы и узнать про их создателя.
Автандил Андриасов родом из Грузии. В детстве он активно занимался спортом. В 15 лет заболел миопатией и из пловца-разрядника, чемпиона среди юниоров, превратился в инвалида. Его недуг неизлечим. Термином миопатия обычно характеризуют хронические прогрессирующие нервно-мышечные заболевания.
Уже через пару лет после постановки диагноза Автандил полностью утратил возможность передвигаться самостоятельно, но приобрёл сильное желание жить и творить. Первую свою персональную выставку под названием «Наив» Андриасов открыл в марте 2022 года в Тольяттинском художественном музее.
«Жажда жизни» - это его новый вызов, брошенный болезни. Экспозиция состоит из разных по настроению работ. Они посвящены местам, событиям, людям. Будто автор постарался собрать воедино самые яркие свои воспоминания. Здесь и портреты колоритных мужчин с усами, женщины, похожие на сказочных царевен, природа России. Несколько раз даже встречается образ Эйфелевой башни – металлического гиганта, который превращается здесь в нечто воздушное и невесомое.
У Автандила Андриасова нет профессионального художественного образования. В его работах искусствоведы рассмотрели изобразительную эстетику различных направлений конца XIX - начала XX веков. Действительно, в холстах есть явные черты импрессионизма, экспрессионизма и примитивизма. Такое смешение – самостоятельный творческой метод автора. Его работы похожи на всё и ни на что одновременно.
Как рассказал художник в интервью газете «Площадь Свободы», он никогда не придумывал заранее сюжеты картин. Образы приходили к нему во время творческого процесса:
– Сначала я относил это к своим недостаткам. Но вот однажды прочитал в книге, что Рафаэль Санти еще в юности в споре с Леонардо говорил, что думать над картиной не нужно. Так и я. Брал подрамник, и рука сама начинала вести меня к будущей картине. Душа вела руку. А уж потом я начинал искать: может быть, добавить сюда птичку или дорисовать дерево?
Мы больше года вели переговоры (с Автандилом), но ничего не складывалось. У меня сохранялось желание сделать эту выставку, потому что работы художника фантастичны. По воле рока он из здорового молодого юноши, спортсмена, стал инвалидом. Его спортивная карьера закончилась, зато Господь Бог подарил ему возможность рисовать. В этих картинах есть тотальная пронзительная чистота. Когда я говорил с Автандилом по телефону, он сказал мне такую фразу: «Я невероятно хочу продолжать жить. Жизнь - это удивительное чудо, хочу продлить его как можно дольше». Это феноменально слышать от человека в таком состоянии.
руководитель галереи «Новое пространство» Дмитрий Вырыпаев
Организаторы выставки решили поиграть со зрителями. Посетителям предложили придумать названия безымянным картинам. Любой мог написать на стикерах свои варианты и прикрепить рядом с холстами. А ещё здесь можно приобрести работы Автандила. Собранные средства пойдут художнику, который задумал переехать из посёлка Курумоч на свою Родину – в село Дагети в Грузии.
Его главная мечта сейчас – быть ближе к корням. Андриасов не так давно потерял зрение. Но и после этого планирует продолжать писать картины.
Выставка «Жажда жизни» в «Открытом пространстве» будет работать до 26 февраля.
Фото: Лилия Файзуллова
В «ЗИМ Галерее» открылась новая выставка, на которой можно познакомиться с языком бессознательного. Она представляет собой отдельное пространство в зале лектория культурного центра, в котором царит атмосфера таинства и приватности. Рассказываем о том, почему выставку «Сон, в котором я живу» (16+) можно «читать» как книгу и какие символы в ней зашифрованы.
В Самаре есть несколько площадок, где рассказывают о музыке, кино, истории города и про другие интересные вещи: тайны особняков, необычную архитектуру, шедевры художников.
В очередном материале проекта «Одним днём», предлагаем покорить сразу пять невысоких, но всё же вершин. Мороз – не помеха, жаркие подъёмы гарантированы. Приготовьтесь, что нужно будет не только ехать, но и карабкаться вверх по скалам, ходить по пояс в сугробах и при этом получать удовольствие от прогулок.
В SPACE13 Gallery представили персональный проект московской художницы Надежды Прадес. Её выставка «Безвременье» (6+) повествует о внутренней свободе, дружбе, любви, беззаботном отдыхе и ощущении праздника. Рассказываем, какие истории художница зашифровала в своих картинах, а также, где она запечатлела живописные восходы и закаты.
Комментарии ()
Написать комментарий