На четвёртой очереди набережной находится несколько каменных арт-объектов: «Ра», «Волна», «Белый танец», «Приют ветров и духов», «Идущая Клио». Это работы известных художников из России и других стран. «Кому на Волге» узнал, как в 1990-х в районе Ладьи решили создать парк скульптур и какие смыслы в работы заложили авторы.
Набережная и парк скульптур на ней. Фото: Виталий Шабинский
Большая часть арт-объектов появилась на Октябрьской набережной в 1996 году в рамках международного фестиваля скульптур. Однако информации о нём нет в свободном доступе. Самарский скульптор Иван Мельников помог нам в поиске и предоставил личный каталог симпозиума, где размещены интервью с художниками и статьи искусствоведов. Мы выбрали самые интересные детали, которыми решили поделиться.
На четвёртой очереди набережной открывается живописный вид на Волгу и холмы. Поэтому именно её выбрали для симпозиума. Здесь скульптуры заиграли по-особенному. Все объекты расположили так, чтобы их можно было увидеть из одной точки. На создание работ у авторов ушло два месяца. Сделаны они из мрамора.
Скульптуры на набережной сделаны из мрамора, их создание заняло два месяца. Фото: Виталий Шабинский
Доктор искусствоведения Игорь Светлов отметил в своей статье, что наиболее выигрышный ракурс для просмотра скульптур – с реки, с катеров и пароходов. Но в то же время зритель может рассматривать эти скульптуры вблизи. Его коллега Валерий Турчин написал, что ансамбль статуй живёт в ритме природы. Их облик зависит от времени года, а жители города могут следить за этими метаморфозами.
Организаторы симпозиума планировали, что каменные изваяния станут основой для заложения первого парка скульптур в стране. Новое перспективное арт-пространство сравнивали с музеями под открытым небом «Мидделхейм» в Бельгии и «Хаконэ» в Японии.
Автор: Борис Чёрствый (Москва)
Скульптура «Ра» от автора Бориса Чёрствого. Фото: Виталий Шабинский
Скульптор вдохновлялся прогулками по улочкам Самары. Он разглядывал ставни, заборы, старые дома, сидел на набережной, всматриваясь в полосу соседнего берега. В итоге нашёл особое состояние, в котором отражаются одиночество, ожидание и физическое ощущение времени. Свою скульптуру художник расположил так, чтобы её трудно было обойти. Автор решил отразить в названии работы частичку Самары и подчеркнуть глубину веков, поэтому выбрал последний слог из названия города.
– Это настоящее приключение – незнакомый город, без эскиза, без идеи. Первый раз видишь камень, и времени очень мало. Есть над чем подумать – найти рациональное решение, прием, рассчитать свои силы, чтобы работа не превратилась только в тяжелый физический труд и была в радость. Но главное для меня – обрести «состояние», – описал свой опыт Борис Чёрствый.
Борис Чёрствый отразил частичку Самары и подчеркнул глубину веков в работе, назвав её последним слогом из названия города.
Произведения скульптора находятся в собраниях Третьяковской галереи, Союза художников России, в частных коллекциях США, Великобритании, Бельгии.
Автор: Иван Мельников (Самара)
Абстрактная скульптура «Волна» от автора Ивана Мельникова. Фото: Виталий Шабинский
Автор создал абстрактную скульптуру, в которой прослеживаются очертания женского тела. А название отсылает к воде и ритмичности.
– У каждого симпозиума есть своё лицо. Нашему свойственна была черта не соревновательная, а стремление к духовному обогащению в атмосфере коллективного творческого единодушия, – рассказал Иван Мельников.
В 1991 году Иван Мельников участвовал вместе с американским скульптором Дэвидом Барром в создании проекта «Арктическая арка» на Аляске. В Самаре также находятся памятники его авторства: Несовершеннолетним труженикам тыла, Небесному покровителю Самары Алексию, Преподобному Сергию Радонежскому. Летом 2025 года в областной библиотеке открылась выставка «Статика в динамике»(12+), где были представлены работы скульптора и его жены Ольги Мельниковой.
Автор: Виктор Королёв (Москва)
Скульптура «Белый танец» Виктора Королёва. Фото: Виталий Шабинский
Автор уделил внимание жесту, движению и силуэту. Скульптура находится на ступенях амфитеатра, которые стали естественным фоном для танцующей пары. В фигурах отражена лирическая нота.
– Для меня скульптурная композиция – это форма реализации мыслей о жизни, о взаимоотношениях между людьми и о месте человека в природе. Меня интересует, как одна личность реагирует на другую и какую внешнюю форму приобретает эта реакция. Хотелось рассказать об отношениях между моими современниками – мужчиной и женщиной, об атмосфере, присущей нашему времени, – отметил Виктор Королёв.
Произведения скульптора хранятся в галерея и частных коллекциях разных стран.
Автор: Янис Карловс (Рига)
Скульптура «Приют ветров и духов» Яниса Карловса. Фото: Виталий Шабинский
Над эскизом Янис начал работать по пути в Самару. Скульптура состоит из элементов, предварительно распиленных и обработанных. Она напоминает древние руины и обломки. С помощью простых форм автор обратился к народному эпосу Литвы. Кажется, что теперь этим сооружением действительно пользуются ветры и духи волжского простора.
– В Самаре меня поразили прозрачность света, цвет Волги, всегда неповторимый, цвет небес в сочетании с водой, и люди, гармоническая красота девушек, – отметил скульптор.
Скульптор Янис Карловс вдохновлялся народным эпосом Литвы, создавая «Приют ветров и духов». Фото: Виталий Шабинский
Произведения Карловса хранятся в Третьяковской галерее и в музеях разных стран. Его монументальные работы можно встретить в Юрмале, Ереване, Риге, Скарборо и в населённых пунктах Латвии.
Автор: Михаил Ершов (Санкт-Петербург)
«Идущая Клио» Михаила Ершова. Фото: Виталий Шабинский
Это обнажённая женская натура, которая словно выходит из воды. Согласно задумке автора, «Идущая Клио» – древняя муза истории и олицетворение стихии. Её руки в широком взмахе обращены навстречу грядущему. Сзади они сомкнуты в узел – это символ соединения, слияния в одно: левого и правого, сегодня и вчера, видимого и невидимого.
– Волга для меня – река Времени. Сколько событий происходило на её берегах... Менялись эпохи, государства. Трагедии и радости, взлёты и падения вплетались в этот исторический поток. И сегодня мы вовлечены в него, – поделился концепцией Михаил Ершов.
Работы скульптора находятся в Третьяковке, в Русском музее, в коллекции современного искусства «Манеж» и других культурных центрах. Также его произведения есть в частных коллекциях в разных странах.
По замыслу художника «Идущая Клио» – древняя муза истории и олицетворение стихии воды. Фото: Виталий Шабинский
Источник информации: каталог «Международный симпозиум пленэрной скульптуры» (12+) 1996 года под редакцией Игоря Светлова, АРТМИФ
Фото обложки: Виталий Шабинский
Денис Бокурадзе поставил историю о том, как можно уничтожить себя борьбой с реальным или мнимым соперником. Критический материал Ксении Аитовой о шиллеровской «Марии Стюарт» (16+) театра-студии «Грань».
Галерея «Виктория» совместно с «ЗИМ галереей» открыла выставку «Современное искусство Самары» (0+). Здесь выставлены популярные локальные авторы. Рассказываем, кто, по мнению кураторов, входит в обойму лучших художников города.
Сызрань – небольшой и уютный город. Все интересные туристу места находятся недалеко друг от друга, поэтому пары дней как раз хватит, чтобы в расслабленном темпе путешествовать по этим локациям. Чтобы поймать ощущение полноценного отпуска, «Кому на Волге» предлагает отправиться сюда на поезде.
В Музее Модерна открыта выставка «Строитель Самары» (0+). Она посвящена известному архитектору Александру Щербачёву. Авторы решили раскрыть три главные темы его отношений с нашим городом. Посмотрели, что у них получилось.
Комментарии ()
Написать комментарий